“我自然想去，奈何家中牵绊太多。”但杜予无奈道。
但杜予需要养家糊口，能够拍摄自己喜爱的电影已经知足了，对于远渡重洋，到一个陌生的国家学习拍摄电影，他根本没奢求过。
林子轩之所以这么说，是因为他想把录音技术弄过来，他对默片实在是无爱。
他不知道的是，在1923年第一部同步有声电影才在纽约公映，真正意义上的有声电影是1928年拍摄的《纽约之光》。
有声电影在30年代迅速发展起来，默片时代就此终结。
林子轩最终决定投钱给但杜予，不过不是借贷，而是投资。
如果是借贷的话，无论但杜予的电影是赚是赔，都要把钱还给林子轩，如果是投资，那就是林子轩自负盈亏。
但杜予很高兴，这样林子轩和他是共担风险。
这是他的第一部长片，连他都不知道能不能拍出来，拍出来之后有没有人看，他已经抱着孤注一掷的想法了，没想到林子轩给了他支持。
最终商议，两人各出一半的资金，上映后除去成本外五五分成。
为此，但杜予请林子轩吃饭，还把《海誓》的女主角拉出来作陪。
《海誓》的女主角叫做殷明竹，刚满十七岁，身材欣长，容颜美丽，是邮电局的职员，这是她第一次参演电影。
不过这个女孩可不是默默无闻之辈。
她出身名门，是江苏吴江殷家人，祖父是举人，父亲是秀才，擅长丹青。
殷明竹自幼受到父亲熏陶，在绘画上颇有天赋，她在学校时性子活泼，敢于抛头露面，发表意见，和大家闺秀不同。
不过在她13岁的时候父亲早逝，幸好家资颇丰，她和母亲搬到上海居住。
在上海中西英文女校学习时，她展露出了多才多艺，聪颖自信的一面，有“首席校花”的名声。
踏入社会后，更是凭着爽朗的性格，一口流利的英语，使她在交际场上优游自如。
但凡出现殷明竹身影的舞场、歌厅、咖啡厅等场所，必定人头济济，众星捧月似的围着她转悠。
报刊上竞相刊登她的照片，当封面作广告，一些文人还赋诗赞美。
这让她名动十里洋场，成为上海滩人人谈论的对象。
林子轩自然听说过殷明竹，不过他对上海滩的交际圈子兴趣不大，有时间不如把《射雕英雄传》的稿子赶出来呢。
相对于其他公子哥，他的确是宅了一些。
殷明竹衣装新潮，发型时髦，穿着打扮都紧跟时代潮流。
若是在后世，就是个时尚达人。
她能说会道，善于调节气氛，听说林子轩从美国归来，还和他聊起了美国的时尚话题。
这是一个性格外向的女孩子。
作为电影的女主角，林子轩非常满意，有了殷明竹的加入，就算片子再烂，恐怕也会有人进戏院观看。
在此之前，中国电影中极少有女演员出现，出现女性角色也是由男人反串演出，这是由于当时的社会风气造成的。
但杜予大胆的使用殷明竹，成为女主角，为后来的女演员开辟了一条出路。
看着笑靥如花的殷明竹，想着《海誓》的故事情节，林子轩有种改剧本的冲动。
有这么漂亮的女主角，却要去演那么俗套的剧情……
他随口问起殷明竹对《海誓》这部戏的看法，殷明竹觉得还不错，情节很新颖。
听到夸赞，但杜予脸上露出得意的神色，这可是他想了很久的故事。
林子轩高估了这个时代人们对娱乐消遣的认知程度，在古装戏大行其道的时候，像《海誓》这样模仿国外电影的情节的确很有新意。
不过他看着但杜予自得的神情，还是想给他泼盆冷水，让他能有所追求。
于是，他在饭局上给两人讲了一个《上海假日》的故事。
在故事里，南洋的一个国家的公主来到上海访问，受到上海各界的欢迎，许多新闻记者都想拿到公主的独家报道。
公主受够了整日被安排的生活，在夜里偷偷溜出了饭店，遇到了一个新闻记者。
这位新闻记者认出了公主，不过为了独家报道，他并没有揭穿公主的身份，而是和一个摄影师朋友合伙，带着公主在上海四处游览，并偷偷拍下了公主的照片。
公主毫无所觉，在上海度过了一天快乐的假期。
通过这一天的接触，新闻记者发觉公主性格单纯善良，两个人产生了情愫，他不再想用公主来获得独家新闻了。
最后他把那些照片归还给了公主，留作纪念。
两个人因为身份的差距不能在一起，只在上海留下了一段美好的回忆。
但杜予和殷明竹两人听得愣住了，不得不承认，和这个故事比起来，《海誓》实在是太俗套了。
第二十二章 出名要趁早
林子轩讲述的正是五十年代由奥黛丽赫本主演的《罗马假日》。
这无疑是一部经典的电影，赫本因此成为奥斯卡最佳女主角，成为公主的代名词。
当你想到公主的时候，脑海里就不由得浮现出赫本的形象。
整个故事并不复杂，时间跨度很小，可却让人回味悠长。
这是一个如童话般的故事，一天的时间，一段快乐又忧伤的时光，一场注定没有结果的爱情，刹那也是永恒。
在片尾的新闻发布会上，两人最后一次见面。
碍于身份，他们相见却不能相认，咫尺却成天涯，只能通过凝望对方时专注、深情的眼神，以及一语双关的言语来表达自己的复杂心情与满腔爱意。
当有记者询问公主最爱的城市时，公主如此回答。
“最爱的，是罗马，当然是罗马！”
只此一句，已胜过千言万语。
故事讲完，殷明竹的眼睛明亮起来，聪颖的她意识到这是一个好故事，比《海誓》那种大团圆结局的故事好上一千倍。
她一定要演这个公主的角色，她要抓住这个机会，或许她会因此风靡整个上海滩。
不过，她知道这不是由她决定的，而是饭桌上的另外两个男人。
一个导演，一个投资人。
她心里急切不已，可又不得不暂且忍耐，不能直接对但杜予说你原来的那个故事糟透了，咱们来拍摄这个新故事吧。
但杜予非常不甘心的承认自己的故事的确没那么好，他搞技术在行，剧本就马马虎虎了。
面对殷明竹热切的目光，但杜予颇为为难。
《海誓》是他的心血，他为此准备了好久，不忍心放弃。
可《上海假日》更为出色，任何东西都怕比较，和《上海假日》相比，他也觉得《海誓》没什么出彩的地方，以前认为很有新意的情节，如今看来都有模仿的痕迹。
《上海假日》如此完美，他想想能拍出这样的影片，心里就有些激动发抖。
“若是拍摄《上海假日》，资金怕是不够。”但杜予犯难道。
“林公子会投资的，对吧？”殷明竹殷切的问道。
“那是自然。”林子轩答应道。
能够把心目中的经典电影拍摄出来，林子轩也很兴奋，唯一的遗憾就是这是默片，女主角也不是奥黛丽赫本，此时的赫本还没出生呢。
三人达成一致，改变拍摄计划。
接下来，他们热切的讨论着这部新电影。
林子轩负责解说情节，但杜予设想着怎么进行拍摄更为划算，殷明竹准备给自己的公主角色设计新造型。
她了解时尚，公主的穿着，佩戴的首饰，走路的步态等等，既要展现公主高贵典雅的风采，也要有平民亲和的一面。
她爱死这个角色了。
大家兴尽而散。
林子轩回到林宅，和家人打过招呼，回到自己房间，准备把《上海假日》的剧本写出来。
这时候有人敲门，他打开房门，是他的妹妹林晓玲。
林晓玲刚刚十六岁，还在上中学，兄妹之间的关系尚可。
林子轩因为怕被人发现自己穿越者的身份，基本上不会和家人闲话家常，因为那样容易造成记忆困扰。
如果家里人都在兴奋的谈论过去的某件事情，只有他一个人茫然无措，这可不是好现象。
一次两次说自己记不清还情有可原，次数多了难免会出问题。
所以，他对这个妹妹也只是表面的亲切，不敢过分亲近。
“哥，这个人说的是你么？”林晓玲拿着一本杂志，求证道。
林子轩接过杂志，是北京大学的《新潮》诗歌增刊，上面刊载的正是他写的诗作。
他从冯程程的信里知道了这件事，并没有太过专注，据说在北平引起了不小的反响，想不到都传到上海来了。
《新潮》杂志有对作者的简单介绍。
林子轩，沪上人氏，曾留学美利坚哥伦比亚大学，受国外诗歌影响，为新诗代表诗人。
“是啊，这个人就是我。”林子轩平静的说道。
“啊！”林晓玲惊呼起来。
她心中激动不已，没想到在学校里疯传的新诗诗人竟然是自己的哥哥。
自从哥哥从国外回来后，她明显觉得哥哥和她不那么亲近了，两人聊天的时候也闪烁其词，经常顾左右而言他。
她想想毕竟两年不见，也没太在意，等时间长了，关系自然会好起来的，可如今半年过去了，情况还是没有好转。
哥哥在银行工作之后，两人就更疏远了。
哥哥甚至提出要搬出去住，幸好被母亲阻止了。
这次发觉哥哥还会写诗，而且还写的那么好，林晓玲一下子觉得两人的距离拉近了，有了共同的话题。
“哥，你出名了。”惊呼过后，林晓玲崇拜的说道。
没错，林子轩的确是出名了，至少在文坛上是这样。
经过一个多月的发酵，新诗的浪潮逐渐兴起，许多文人都加入到创作白话文新诗的行列，林子轩的诗作成了被学习和模仿的对象。
特别是在学校里，更是引发了风潮。
他的诗作被朗诵，被传播，被解析，被研究……
各种赞誉纷至沓来，当然也有骂声。
特别是支持文言文的学者，更是把他当作大敌，其中以南京东南大学的几位教授最为激烈，代表人物是梅光笛和吴谧等人。
听着妹妹不停诉说学校里的学生如何的推崇他，如何喜欢他的诗作，林子轩表现的很平静，这是很正常的事情。
他写的诗作都是剽窃后世诗人的杰作，都已经被时间所证明过的，若是还不引起轰动，那肯定是那里出了问题。
对于那些骂他的人，他更是不在意。
新诗是时代的潮流，没有人能够阻挡，后世会给出公正的评价。
只是不知道那些人若是知道这些诗作的作者和写《寻秦记》小说的作者是同一个人，会有何感想。
他略带恶趣味的想着。
不管怎么说，他也算是出名了，迈出了成为文豪的坚实一步。
把喋喋不休的林晓玲赶出房间，他坐在书桌前，铺开稿子，拿起钢笔，在脑海里搜索出《罗马假日》的各种资料，开始剽窃。文豪就是这样炼成的。
第二十三章 为艺术而献身
想要把《罗马假日》完美移植到上海并不是一件容易的事情。
首先，情节要进行中国化。
在这个保守的社会里，男女拥抱都会被认为是有伤风化，更别说是吻戏了，最多只能是牵手，还不能是挠手心的那种。
其次，还要和上海的旅游景点相配合，让更多的人认识上海这座城市。
而且剧本中要尽量少用台词，因为默片中的台词都是用字幕打出来的，如果在观看电影的时候，时不时的有字幕跳出来，会影响观众的观影情绪。
还有电影配乐的问题。
在默片时代，为了不使观众因为没有声音而感到厌倦，剧院会有专门的乐队根据电影剧情的发展来演奏音乐。
当情节悲惨的时候演奏悲伤的曲子，高兴的时候演奏欢快的曲子，**的时候演奏激昂的曲子，平淡的时候演奏舒缓的曲子。
这些曲子大多是国外的古典名曲，极少原创，配乐的好坏和乐队的水平有极大的关系。
在上海，外国人开的豪华戏院基本上都有专门的乐队，而一些国人开的小戏院很少配有乐队，有些戏院即便配有乐队，但乐队的水平不高，不仅达不到应有的效果，还会让观众感到厌恶。
林子轩觉得在一部国产电影中使用外国曲子略感违和，不如用中国的乐器，比如古琴或者二胡等等，更有意境。
他还想来个片尾曲，在电影结束的时候，让歌星现场演唱，从而引起轰动。
他不想毁掉心中的经典，所以力求做到精益求精。
林子轩把要做的事情一一记下，拍摄电影是个长期的过程，至少需要几个月的时间，他要和但杜予商量过才行。
两天后，林子轩拿着剧本来到了位于闸北的上海影戏公