帝国雄兵 [校对版]- 第117部分

红楼梦完全创造了一种氛围，一种经典意义上的第二社会自然，一种仿真的童话世界，在中国古代文学小说中是前所未有的，也是后无来者的。

红楼梦意境、氛围的创造，为我们树立了一个标杆。不是说前人不可企及，而是说，小说创作中，要相当地重视、注意意境、氛围的创造，这对于我们有些小说写得干巴巴、没有味道，读不下去，是一个提醒。

红楼梦的故事、人物，在一定条件下，是“可能”发生的，却并不一定是历史上“一定已经”发生过的。

唯美的、能够使人完整地沉浸于其中的，一种意境和氛围，产生了，或者说，诞生了贾宝玉、林黛玉以及金陵十二钗等等等等的，红楼梦。

在这个意义上说：红楼梦，是按一种“理想”创造的生活，是一种按“理想”创作的小说。

《帝国雄兵》是一部什么小说

《帝国雄兵》是一部什么小说

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《帝国雄兵》学习汲取了近年来网络小说的一些长处，加入了穿越（文章开头就有古今时空转换）玄幻（李沪生最后遇央金得知玄奥，日记突然变成空白；在天山雪雪处，突然听到空中呓语）、魔幻（湿瘩的魔法）、武侠（冷兵器时代的刀剑、李沪生的刀剑一直到底，甚至曾大军也有武功）、悬疑等手法。

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可是《帝国雄兵》毕竟是“第一次正面描写…………中苏…………中印…………及1971年…………西藏一线紧张局势等战事”的战争文学，“写战争状态下我军整体爱国主义精神和群体英雄气概”，展现全新世界观、战争观…………人生观、幸福观，坚持“美是理想的生活”和批判现实主义文学主张的现代题材，是一篇正统主题、传统精神、甚或是弘扬主旋律的作品，它甚至加进了好像是古典小说中的那种“有诗为证”的东西，不断地有些歌啊，诗啊，掺进去；它长足学习了中国古典文学中白话文那种有气势有魅力的语言；另外一方面，它又大量使用“飞毯”意识，它的笔法有时使我们看到世界文学的影子，素材和描写中也有很多西方元素…………这就使《帝国雄兵》不伦不类，非驴非马，到底是一种什么小说？

《帝国雄兵》要处理的是：从1967——1976年（实际引申到50年代并广延至80年代及至今）大跨度时间幅面，从新疆到西藏（具体到麦克马洪线中印边境东段米林县——达旺我军一线），重要站点塔城、库车、喀什、康西瓦（中印边境西段我军重镇）、朗县、米林（林芝）这样一个大跨度空间幅面，这实际上就是西域我军现阶段全部防线；要写出我军重点人物（李沪生、部队长、中亚‘泥布拖地’、高虎声、曾大军、闵斌斌等），又要写出我军整体形象、面貌（一万雄兵、东段我军野战大军陆军11师）；要处理边陲和内地、军队和人民的关系（内地医院、露露、热核战中的合肥空防地道），民族关系（新疆小公主、西藏央金、黑衣人乌玛）；政治军事方面牵涉到苏联、印度、美国，甚至提到巴基斯坦、阿富汗等；它在书写国际关系对外战争的同时，还要处理国内矛盾，写到了50年代、文革及军内的一些方面；最后，它还在小说开头整整一章追踪了中亚历史和汉唐业绩…………可谓蕴含广大，气象万千…………可是这样一个大篇幅，却是由一个人的活动牵出来的（开始是和部队长一起，最后是李沪生一人），可是李沪生这个人，从头到尾，竟又不像是循规蹈矩的我军士兵，倒像是一个超级神侠，神通广大、无所不能…………

《帝国雄兵》已经走出了正统文学、经院哲学、体制内犬儒主义圈笼的制御，以传奇的手法，举着复兴传统的薪火，带着一种新的精神，走进了千家万户百姓家，是真正的人民文学，是讨人喜欢的民间文学…………相信，如果作者进一步修改润色，一定会成为贩夫走卒茶余饭后的谈资笑料。

《帝国雄兵》像是一个说大鼓书的，面对各色读者活灵活现讲述一个声情并茂的史诗；《帝国雄兵》非驴非马，是不是在创造一种雅俗共赏、传统读者和网络读者都能接受，中国现阶段各阶层人民喜闻乐见的新文体；是不是为网络小说、也为正统小说闯出了一条新路子；《帝国雄兵》全文贯通、洋溢着的一种乐观主义和强大意志，是不是广大读者、中国文化渴望已久的阳刚之气，是不是中国文坛新崛起的征象？

《帝国雄兵》强大的语言力量、散文式的笔法显示了一种新文学的特色。

《帝国雄兵》的大爱大憎，睥睨一切的气势，也一定会给中国文学带来一种新气象。

关于温柔敦厚的写法

关于温柔敦厚的写法

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《帝国雄兵》和本人的另一篇拙作《党支部》里都提出了温柔敦厚的写法。

温柔敦厚是一种君子的姿态，现代人的绅士风度，这也应该是作家的形象，和你在作品中的隐身。你必须讲得很有教养，你的小说里是有学问的，有学养的，首先你自己必须是有学问的，有学养的，从容不迫，如叙家常，娓娓而来，不强加于人；同时，也说明你的阐释是含蓄的，是文学。

历史上曾发生过很多重大事件，需要思索、等待结论，但文学真的不是司法机关和审判庭。文学也不是记事簿，把文革那些东西都搬出来，示众。

《帝国雄兵》里牵涉到很多历史事件，50年代中苏关系破裂，中苏铁列克提战争、中印边境战争（62年、67年、71…………75、76年）…………提到了彭德怀事件（一带而过）、文化大革命，甚至林彪…………所有这些事件在故事里是非常严肃的，严重的，是影响中国社会进程和社会思想的重大时代疙瘩，但小说不是审判会。作品处理这些事件很慎重，也很妥当，甚至血腥的铁列克提战争，都处理的很艺术、用浪漫主义的手法，既写出了战争的真实、残酷，也写出了血与火的别一样的美。

有了温柔敦厚的手法，文化大革命以及历史上发生的许多事件，都可以写。因为你是用艺术手法。只有思想僵化的中宣部，和机械唯物论的技术官僚，和以人民为敌的审查制度才仇视真正的文学，只有形而上学的中世纪僧侣才坚持方的地球和地心说。

有些人写文革，动辄把那些血腥的场面端出来。需知，文学不是回忆录，不是记事性质，是审美的，是通过文字钩织的形象在人们的脑海里，转化成美的感觉，鼓舞人们向上和进步的心灵力量。

温柔敦厚的手法告诉我们，在感性的文学世界里，要的永远是艺术，而不是其它什么别的。

后记　…　风气与风格

风气与风格

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不管黄土上吹的东南西北风，要吹自己的大风！

地狱的大风！

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不管社会上刮的什么风气，作者的风格独立，如海岸灯塔，虽九级台风强摧之，岿然屹立。

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你要让我打开你的作品，有一股大风吹来！

不要让我感到，你是一窝蜂地赶船，抢海，抓鱼潮——改革啊、房改啊、股票啊、古代啊、怨女啊、青春啊、校园啊、励志啊——统统是没有距离的语言。

不要一听到日本核爆炸，都去抢盐！

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作者要有单枪匹马向社会宣战的勇气！

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题材！首先是第一个挑战！

有独特的题材，你就有了风源，下来就是你的大风！

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中国文学在过去30年吃尽“跟风”的苦，在“题材决定论”时是如此，在打破了“题材决定论”，“题材无所不在”的时期，其实也是一样。

社会风气在这里，社会风气堵塞了你的眼睛！窒息了你的才华！

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打破这种风气，开创一代新风，这就是你的风格！

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风格，你首先要树立一个时代风格，否则，没有你个人的风格！

后记　…　大众与受众

大众与受众

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那些吃了晚饭，或者抱着饭碗抢电视，看还珠格格、看新西游记、新红楼梦、亮剑，还有什么新水浒啊、新三国啊的，就是受众。看清朝辫子戏的是她们，看新肉蒲团的也同样是他们。

受众的特点是：你给他什么就是什么，她没有办法，他没有选择。

那些女孩子每年夏天换高跟鞋，这个炫耀她又有了什么新款式，那个自诩与去年又有了什么新特色，都以为自己鹤立鸡群——都是给定的款式，你没有自己的款式，给你什么款式就是什么款式，你没有制造权——你无法选择，你没有选择。

就是这些受众，同样是毒龙虾、三聚奶粉、地沟油、注水肉、假药、假酒、掉桥动车的追逐者、享受者和受害者。

同时也是铺天盖地的伪劣书籍、低级报纸的追逐者、享受者和受害者。

上电影院看中国伪片“子弹飞”的和美国“阿凡达”的，都是这些人。

出现在电视节目中，坐在央视观众席上，穿着一样的贵宾服装、带着一脸同样的表情，发出同样的笑容，有时候手里还会拿着什么上面发给的发光长气球，露出身心健康的满足的神态的，无论是看“快女”做骚，还是中央级的骗子专家，装模作样地发表那些人知己知的所谓国际军事见解，昨天是关于伊拉克、今天是关于卡扎菲、明天是关于南海危局…………都是这些人，春晚节目上看台里伴笑的也是这些人。

所谓“歌星”、“影星”的粉丝，都是这些人。

台上台下，欢声如雷，如泣如诉，如睹再生父母，一同表演愚人国、假大空、皇帝新衣新中国。

互相地说假话，互相地表彰，互相发勋章。

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受众、大众永远是稀里糊涂的，或者，可以轻易收买的。40年前，稀里糊涂地参加、哄起了文化大革命；21世纪，同样是这些人自发地，或者是轻易“运动”地，搞自愚愚众、自欺欺人、形式主义的所谓“红歌”　演唱…………何以不去想一想，中国革命有伟大的史绩，为什么一直到现在都没有世界级的文学形象出现，为什么至今没有一部伟大的交响乐…………请回顾一下《帝国雄兵》第四部　中亚战场/五章。大漠鸟鸣/5。他的梦境中——曾借剧中主人公（实际上是中亚泥布拖地）之口发出的愤懑的、悲怆的抗议：

没有一支歌在世界传唱，没有一首诗在国际吟诵，没有一种舞曲在地球上流行，没有一个名字在人间称颂…………到处都生产着鲁迅，没有中国的普希金…………

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所以讲这一些，并没有丝毫贬损大众、受众的意思，只是说，包括我在内的大众、受众是很可怜的，包括我们的父母兄弟姐妹、包括我们的邻居、大街上的芸芸众生…………在上帝的眼里，都是一群无辜的羔羊，它们嗷嗷待哺，觅食终日——作为授众们的作家、文艺工作者、书籍提供者，不要给他们吃毒草，不要害他们——给他们两本好书吧——而不是化学快餐。

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当然如果你要写书换两个面包、或两套房子，或者廉价的快餐名誉，谁也没有办法。

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不要以为我在危言耸听，你的“畅销书”很快就会从青春粉丝的闺房里下架，打包进入下一级批发市场，或者是废品站的磅秤，或者是地摊上的一元本系列。

后记　…　艺术的真实

艺术的真实

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艺术的真实，有时候与意境、美、仿真的童话世界，是同一的。我们看《红楼梦》，从来没有怀疑它是假的，还有《水浒传》、甚至《金瓶梅》等等，中国古典名著，可是，它们是真实发生过的吗？

与艺术的真实对应的，是生活的真实，生活是艺术的基础，艺术、文学反映生活，是千真万确的真理。可是，我们看到有些作品，充分刻写了生活的真实，恰如“镜子”，为什么反而感到不“真实”呢？譬如说如果有一篇小说充斥了动物性的性爱描写，尽管呵呵，不管男女读者，会带来了一些性心理（生理）冲动（快感），可是你心里会说：“如果不这样写就好了。”潜台词是——“如果是另一种写法可能更好…………”，可是，作品难道不真实吗？

《帝国雄兵》中几次战例都是有史实的，甚至具体的战事都是有军史为资证的，可是整个故事却是虚假的，现在我要说，李沪生是不真实的，你相信吗？

艺术的真实与生活的真实，不同到底在哪里？

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网络的出现，网络语言的存在，创造了新的阅读，领会。人们对艺术的真实，已经不大在乎。实际上，很多生活内容的短平快、人物的精神心理反应，无论从授众，还是受众，都随整个社会生活内涵的扩大化、快餐化，而散漫化了。有些人甚至直接把自己周围的生活搬上舞台。但是审美的心理习惯，根深蒂固的“经典”追求，并没有变。譬如说，不管现代网络小说流行穿插一些火星文、不加提炼的日常语言、甚至像“童鞋”、“子弹”这样一些新的思维模块，你再去看《红楼梦》、《水浒传》…………你的感觉像二十年前一样，没有变；你一样会承