《干物妹也要当漫画家》

下载本书

添加书签

干物妹也要当漫画家- 第366部分


按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页,按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页,按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
常幸运,因为你们亲眼见证了一幅绝世名作的诞生!”

    唐光赫的语气显得非常有感染力,整个人好像真的已经被安忆的这幅作品征服似的,然而他接下来的评论解析什么的,却依旧是老一套,但是他这一次,真的做的非常卖力,完全就是花了十二分的的力气,在帮安忆吹嘘!

    何子平看到唐光赫的激烈反应,感到有些懵,因为他还从来见过,这家伙会激动成这样

    不过随着他开始深深地沉浸到这副作品的意境之中,首先感受到这幅画蕴含的那种令人无比甜蜜温馨的感觉,完全契合了这一次绘画的主题“最初的美好”,这种感觉,让他想起了小时候吃棉花糖的感受

    一直甜到内心深处,可随着他继续沉浸到这种意境之中,却忽然又觉得心中一痛,因为不知从何时起,那种令人沉醉的甜蜜,已经变成了那仿佛刺入人心中的匕首,而匕首上还涂着致命的毒药!

    这种痛苦,简直会令人肝肠寸断!

    与此同时,他终于看到了那首词的第一句人生若只如初见。

    他眼睛一下子瞪得极大!

    他嘴唇微微颤抖,不断地念叨这一句

    人生若只如初见。

    越念,竟然越感到一种深入骨髓的悲伤与痛苦。

    二更求推荐票月票!!!求订阅未完待续。

 第755章 震撼人心的作品!

    不仅仅是何子平,还有那些本来就对古诗词非常有研究的评委,他们一开始只是被安忆的这幅画作给迷住了,后来则被这首词作完全征服!

    那种甜蜜与悲伤的意境,完全交融在一起,明明这两种意境是非常矛盾的,偏偏在安忆的画笔之下,它们竟然相辅相成了起来!

    那种“最初的美好”越是令人感到甜蜜,同时当它只是属于过去,现实却已经完全失去了这种美好时,它所带给观众们的感受,则是极致的悲伤!

    或许用语言,根本就无法形容,大家看到这幅画时的感受,只有亲自去安忆所在的世界,近距离地欣赏这样一幅会令人感到不可思议的独特国画名作,才能够明白,那种甜蜜到极致转变成悲伤,所能给所有欣赏者带来的震撼般的感觉!

    就像对一部悲剧作品来说,如何让悲剧变得更加震撼人心呢?

    当然是将所要摧毁的事物,变得无比美好,无比令人无法舍弃的美好,譬如首先描绘一对恋人之间生死不渝、感人至深的爱情,但是到最后,作者却一手摧毁这样感动了无数读者的爱情,这样的悲剧,无疑会更加震撼人的心灵。

    相反,如果这对恋人,本来就是貌合神离,完全没有了爱情,那作者拆散他们,只会让读者们感觉天经地义,既然都没有了感情,为什么还要让他们在一起?

    安忆的这幅国画,所表现出来的那种极致的反差感,正是它能够令观众们,感受到前后对比的强烈落差感的根本原因。

    说真的,能够在同一幅作品之中,展现出两种不同的意境,还是那种反差极大的意境,这实在是一件让其他同行画家都感到无比惊讶的事情,除了评委之外,无数关注着这项赛事的画家们,再一次感受到了来自安忆大魔王的恐怖!

    而令这样一幅独属于安忆风格的传世之作升华的,正是这样一首以“人生若只如初见”开头的木兰花令!

    这样一首词,绝对同样也是一首可以名传千古的作品!

    之前评委们和观众们,是被安忆的画作震撼,而现在,他们越是品味这首纳兰性德的代表作,就越是体会到了这首词的绝美意境!

    纳兰性德的众多词作涉及爱情友谊、边塞江南、咏物咏史及杂感等方面,写景状物关于水、荷尤多,尽管以作者的身份经历,他的词作数量不多,眼界也并不算开阔,但是由于诗缘情而旖旎,而纳兰性德是极为性情中人,因而他的词作尽出佳品,况周颐在蕙风词话中誉其为“国初第一词手”。

    纳兰词不但在清代词坛享有很高声誉,在整个中国史上也占有光彩夺目的一席之地。纵观纳兰性德的词风,清新隽秀、哀感顽艳,颇近南唐后主。而他本人也十分欣赏李煜,他曾说:“花间之词如古玉器,贵重而不适用宋词适用而少贵重,李后主兼而有其美,更饶烟水迷离之致。”此外,他的词也受花间集和晏几道的影响。

    纳兰词在纳兰容若生前即产生过“家家争唱”的轰动效应,身后更是被誉为“满清第一词人”、“第一学人”。清家学者均对他评价甚高。到了民国时候,纳兰还是很出名的才子早逝的典例。王国维赞其曰“以自然之眼观物,以自然之舌言情。初入中原未染汉人风气,北宋以来,一人而已”。张恨水的春明外史更写到一位才子,死于三十岁的壮年,其友恸道:“看到平日写的词,我就料他跟那纳兰容若一样,不能永年的。”

    在众多的纳兰词之中,这一首木兰花令拟古决绝词绝对是他知名度最高的一首词,其中那第一句“人生若只如初见”,基本上可以说无人不知无人不晓!

    安忆其实已经为纳兰性德的不少词作,配了画,比如说那首含有“当时只道是寻常”的词作,还有其他优美的纳兰词,她都在闲暇时,做了这件事。

    明明她每次都为这些词,题上了“纳兰性德”、“纳兰容若”的名号,显然是告诉大家,这些词就是出自这位大词人之手,但是,大家却完全将“纳兰性德”就当作了是安忆专门写诗作词的笔名,还有安忆的诗迷表示,安安老师的这个笔名,非常唯美有意境当然,也有人觉得,安安老师挺中二的,居然取了四个字的笔名。

    就这样,安忆已经被认定了是“纳兰容若”,词风清新俊秀,再加上她的那一手好画,她便有了“词画双绝”的名头,所以她在宣布自己要参加“王摩诘国画大师赛”时,才会有那么多人看好她。

    实际上,大家都觉得,安忆就算是拿她之前为那些词作所配的画,来参加这一次的“王摩诘国画大师赛”,她都可以轻松碾压其他参赛者,只是因为她在诗词领域的实力,真的和其他人,不在一个水准线上。

    安忆一直没有为“人生若只如初见”这首词配上画,就是因为她不希望自己的画毁了这样一首千古名词,而这一次,她终于可以底气十足地认为,她没有糟蹋这首词,而是让纳兰容若的这首词,与她的画,一起在她所在的时代,留下了浓墨重彩的一笔!

    过了好一段时间,众多评委们纷纷由那种“呆若木鸡”的状态,恢复了过来,然后便开始点评安忆的这样一幅传世之作。

    各种各样的溢美之词,不断地从评委们口中出现,就算是那些最为挑剔的评委,也没有说什么这幅作品的缺点,而是感慨着这幅画的震撼人心,这首词作的深入人心、感人至深

    今日第一更,求推荐票月票!!!求订阅未完待续。

 第756章 轻取金奖

    “王摩诘国画大师赛”圆满地落下了帷幕。

    安忆的作品,当之无愧地获得了这项顶尖赛事,已经空缺了三十八年的金奖。

    “诗画双绝”的头衔,成为了安忆这位绘画大师的专属,因为在当代画坛,没有一个人能像安忆这样,既画出令人惊叹、震撼的作品,又能够创作出让现代人都觉得无比优美的词作。

    之前总是有人质疑安忆背后有个创作团队,或许那些画的确是出自安忆之手,但是那些现代诗歌、古诗词,绝对不是安忆能够写出来的

    然而,这些人却怎么也寻找不到真正的纳兰性德,再加上安忆的文字,的确有非常明显的风格,那就是极致的文艺,充满了逼格,诠释了什么叫做真正的华丽,偏偏还不是那种空洞的华丽。

    实在找不到之后,他们便只能承认,这些作品就是出自安忆之手,而“纳兰容若”也只是安忆专门用来写古诗词的笔名。

    因为按照正常人的逻辑,只要“纳兰容若”站出来说自己就是“纳兰容若”,那他绝对可以红,然后名利双收,毕竟一个现代人,能将古诗词写得那样鬼斧神工,简直可以称作是现代第一词人,而且还是拥有无数女粉丝的词人!

    没错,如果不是安忆在绘画、漫画领域,取得的成绩,实在太过耀眼的话,说不定安忆就会以“诗人”、“家”的头衔出名了。

    事实也是如此,有那么一部分人,比起安忆的画来说,更喜欢她创作的那些诗词、名句,网络上流传的最多的“语录”,就是“安安老师语录”、“安安老师名句精选”。

    因此,如果安忆真的在领域,有枪手的话,那这个枪手的水准,绝对已经达到了登峰造极的地步,而这样的家,会去甘愿隐姓埋名地当枪手?

    这种事情,怎么想,都会让人觉得不合理。

    到了最后,大家都不得不承认,安忆的在艺术上的才华,不管是绘画艺术还是艺术,都不是一般人可以企及的,她是真正的超级天才!

    而安忆在这次比赛上所题的词作木兰花令拟古决绝词,最近也在被各路专家解析着,甚至还成为了一些大学之中,古诗词选修课上,解读的作品

    词题说这是一首拟古之作,其所拟之决绝词本是古诗中的一种,以女子的口吻控诉男子的薄情,从而表态与之决绝。如古辞白头吟、唐元稹古决绝词三首等。

    安忆的这首拟作是借用汉唐典故而抒发“闺怨”之情。

    用“决绝”这个标题,很可能就是写与初恋情人的绝交这样一个场景的。这首词确实也是以被抛弃的女性的口吻来写的。

    第一句“人生若只如初见”是整首词里最平淡又是感情最强烈的一句,一段感情,如果在人的心里分量足够重的话,那么无论他以后经历了哪些变故,初见的一刹那,永远是清晰难以忘怀的。而这个初见,词情一下子就拽回到初恋的美好记忆中去了。

    “何事秋风悲画扇”一句用汉朝班婕妤被弃的典故。扇子是夏天用来趋走炎热,到了秋天就没人理睬了,古典诗词多用扇子的来比喻被冷落的女性。这里是说本应当相亲相爱,但却成了相离相弃。又将词情从美好的回忆一下子拽到了残酷的现实当中。

    “等闲变却故人心,却道故人心易变”二句:因为此词是用女性的口吻写的,所以从这两句写出了主人公深深地自责与悔恨。

    “骊山语罢清宵半,泪雨零铃终不怨”二句用唐明皇与杨玉环的爱情典故。七夕的时候,唐杨二人在华清宫里山盟海誓。山盟海誓言犹在,马嵬坡事变一爆发,杨贵妃就成了政治斗争的牺牲品。据说后来唐明皇从四川回长安的路上,在栈道上听到雨中的铃声,又勾起了他对杨贵妃的思恋,就写了著名的曲子雨霖铃。这里借用此典说即使是最后作决绝之别,也不生怨。

    “何如薄幸锦衣郎,比翼连枝当日愿”二句化用唐李商隐马嵬诗句,承接前二句句意,从另一面说明主人公情感之坚贞。

    全词以一个女子的口吻,抒写了被丈夫抛弃的幽怨之情。词情哀怨凄婉,屈曲缠绵。“秋风悲画扇”即是悲叹自己遭弃的命运,“骊山”之语暗指原来浓情蜜意的时刻,“夜雨霖铃”写像唐玄宗和杨贵妃那样的亲密爱人也最终肠断马嵬坡,“比翼连枝”出自长恨歌诗句,写曾经的爱情誓言已成为遥远的过去。而这“闺怨”的背后,似乎更有着深层的痛楚,“闺怨”只是一种假托。

    网络上也开始流传对这首词作各种各样的解析,一股暗流似乎在慢慢涌动。

    大家共同的问题就是,为什么安安老师,会写出这样一首蕴含极致悲伤的词作呢?

    她“闺怨”背后,更深层的痛楚又是什么呢?

    她是不是被某个负心汉甩了?

    这个负心汉到底是谁?

    在安忆以一幅完美的画作及一首拥有千古名句的词作,毫无悬念地拿下了“王摩诘国画大师赛”的金奖之后,各大传统媒体、网络媒体,都对此进行了铺天盖地地宣传!

    “著名画家安忆轻取王摩诘国画大师赛金奖,使得三十八年轮空的金奖有了新的归属!”艺术周刊

    “安忆大师君临王摩诘国画大师赛,证明自己诗画双绝!”时代画坛周报

    “青年画家安忆再接再厉,于前日拿下尘封了三十八年之久的“王摩诘国画大师赛”金奖,再一次奠定了她在画坛第一青年画家的地位,据悉”中华青年报

    “天才美少女画家安忆毫无悬念地获得了王摩诘国画大师赛金奖,而当初那位叫嚣要向安忆挑战,获得金奖的画家章狂之,则没有投稿一幅作品,本刊采访安忆时,询问安忆大师对章狂之这位画家
小提示:按 回车 [Enter] 键 返回书目,按 ← 键 返回上一页, 按 → 键 进入下一页。 赞一下 添加书签加入书架