蔡清德再次轻叹了一声：“孙云，我不想给你施加更多的压力，但是距离音乐会的日子已经不远了啊，你必须尽快找到一个合适的办法来解决这个问题。”
“否则的话……”
否则如何，蔡清德并没有继续说下去，不过两个人心里都清楚那是什么。
……
10月10日，那将是孙云第一场复出音乐会正式举办的日子，距离现在还有整整两个星期，但是实际上时间已经相当紧迫了。蔡清德和他执棒的香江节日管弦乐团，为了孙云的两场复出音乐会已经整整排练了一个多月，孙云自己也准备了包括柴可夫斯基《降b小调第一号钢琴协奏曲》、圣桑《g小调第二钢琴协奏曲》以及孙云最拿手的贝多芬钢琴奏鸣曲在内足够支撑两场复出音乐会的重量级作品。
孙云的复出对于香江古典乐坛是一件大事，也是一件盛事。
几个月前，孙云召开新闻发布会宣布复出乐坛的消息一经公布，立刻就受到了香江古典乐迷的热烈欢迎。对于孙云这位年仅十五就已举办了首场专场音乐会的天才钢琴家，乐迷们发自内心由衷的喜爱，他们中的不少人都收藏有那场专场音乐会的黑胶唱片，孙云演奏的那两首钢琴协奏曲也成为了香江乐迷心中的经典演绎。孙云在国际乐坛的一举一动都让他们欢欣鼓舞，他们齐声欢呼香江乐坛再一次走出了一位世界级的大演奏家。孙云患病、孙云不得不离开乐坛的消息让他们黯然神伤，他们连连哀叹香江乐坛从此失去了一位蜚声国际的音乐天才。很多乐迷甚至为此潸然泪下，也有不少乐迷通过各种渠道为孙云寻找着治疗顽疾的各种方法。
十年之后，忽然得知昔日的心中偶像终于顽强的战胜了病魔，准备再一次登上那座辉煌的舞台，重新开启自己的演奏生涯，香江的古典乐迷们兴奋了、开心了，同时也疯狂了。
复出音乐会的门票开售之后，在短短两个小时的时间里面，大会堂音乐厅两场音乐会的2800个座位便被蜂拥而至的香江古典乐迷们抢购一空，这样的场景以往只有世界五大乐团来访的时候、以及世界顶尖演奏家、歌唱家、音乐家光临的时候才会偶尔出现。
在香江古典乐迷的心中，孙云这个名字绝不亚于世界乐坛那些占据金字塔尖的超一流演奏家，哪怕这样的看法超出了孙云实际拥有的能力和名气，但是他们就是这样固执的认为。
这，是我们香江自己的世界级演奏家，哪怕沉寂十载，那又如何！
这就是香江古典乐迷们骄傲的心声。
孙云和蔡清德全都非常清楚乐迷们的心声，他们如何能够辜负这一份沉甸甸的期盼呢！他们想做的就是为乐迷们奉献两场高质量的毫不含糊的音乐会，以飱乐迷。
但是现在，如果无法解决那个缠绕在孙云心底深处随时可能浮现的幽灵，这两场音乐会很有可能变成两场非常尴尬的复出宣言，香江的古典乐迷们可是非常懂得欣赏的。如果真的变成这样的情况，那么所有的一切、包括叶梓对孙云的“治疗”和孙云自己毫不间断的气功练习，都将成为完全的无用功。
这是孙云和蔡清德爵士、包括即将来到香江为自己的恩师复出助演的叶梓都绝对无法接受的事情。
第八百三十七章 忙碌
临近国庆，叶梓的事情越发多了起来。
刘琦不知道从哪里打听来的消息，知道谢云的新专辑已经彻底完成了录音和制作的过程，于是他立刻找了过来。跟叶梓摆事实讲道理，拉关系论交情，将那些请客上供、胡搅蛮缠、呼天抢地等等正的邪的交际手段全都一一使将了出来，逼得叶梓实在没有办法，只能硬着头皮答应刘琦提前开始他的专辑录制工作。
刘琦终于是满意了，叶梓可就苦逼喽。
本来国庆前后的事情就已经排得满满当当，现在为了应付刘琦这桩多出来的差事，叶梓不得不一再压缩原本就所剩无几的休息时间和陪伴尹莉华的时间，将有限的精力投入到了无限的、毫无停歇喘。息功夫的连轴转当中。至于学校里的课程安排，嗯……那就只能暂时先放一放，等到从香江回来之后再来继续了。反正叶梓也不求什么硕士博士讲师教授的，只要能太太平平的大学毕业拿到证书，那就一切ok。
趁着28日、29日这两天相对还没那么紧张的时候，叶梓将“白玉兰乐队”和刘琦插花儿安排，两天之内连续为他们录制了五首歌曲。其中“白玉兰乐队”的摇滚歌曲两首，这两首全部都是全真乐队录制，耗时颇多；外加刘琦的pop流行歌曲三首，仅用大半天的时间就完全搞定。不过叶梓跟他们提前讲明，这几首歌曲的后期制作那就只能等到自己从香江返回申城之后再做打算了，现在是绝对没有时间的。
这一点，黄智健和刘琦都没有任何意见。
受益于录音的两天黄智健和邹成都在，刘琦这三首歌曲当中的电吉他声轨就由这两个人全包了。分解和弦或是节奏扫弦归邹成来录，电吉他solo就归黄智健演奏。比较奇怪的事黄智健居然没有向刘琦要钱，只是录完之后刘琦请客吃了一顿丰盛的宵夜而已。
黄智健的慷慨大方气得叶梓直翻白眼。
不是告诉你刘家很有钱嘛，你用得着帮他节约吗？tm的，既然这样那老子下一次、再下一次、下下一次的吉他声轨也都要让你免费录制才行。老黄你不是冒充大方吗？那就让你再大方一点儿吧，老子以后的电吉他就不准备花钱录制了。
哼！
……
9月30日，叶梓一早就出现在申城电视台的大演播厅里，准备参加当天晚上直播的国庆晚会。
每逢年节假日这样的时候，那肯定应该是演员们最忙碌的时候，不忙那可就糟糕了！那就说明这个演员在演出市场上（包括电视、电台、商演等等）完全没有号召力，那也同时就意味着这个演员赚不到钱或者只能赚取少量的、不足以体现自己价值的金钱。作为一个演员，如果一旦发现了这种趋势那就必须立刻加以改善，哪怕不赚钱甚至自己倒贴钱也要先出去演出了再说，那就至少也能证明我这个演员还是有人要有地方要有演出要的。这一点非常重要，因为对于演员来说演出数量越多，这个演员的受众面就越广；而演出价位越高，接到手的演出等级越高，这个演员的身价或者知名度、号召力那就越高。
这就是一种客观的标尺，可以让人相当直观的评价一个演员，没有任何云山雾罩的地方。
叶梓这样的当红炸子鸡当然不可能存在没有演出邀约的尴尬，他烦恼的是演出太多，根本就接不过来。国庆之前一个月左右，各式各样的演出邀约就已经纷至沓来，这些邀约几乎全都是三万以上的高价演出，其中一半以上的邀请都可以事先全额付款，再去演出，行程住宿之类的费用另行计算，也可以选择拿单据来实报实销。
这样的条件对于目前的叶梓来说自然是已经足够优厚的了，不过叶梓哪里有这么多的时间啊！更何况澹台文慧给叶梓目前阶段设定的演出策略是少而精，宣传为主赚钱为辅，秉持的就是宁缺毋滥的宗旨，力争在一年之内把叶梓在华夏内地的演出费用推高到江、台歌星的基本档次，也就是十万元左右的出场费。所以叶梓当然要在这么多的演出邀约当中，耐心的挑挑拣拣一番。
在跟舒怡仔细的商量之后，叶梓在原先已经接受的那些邀请之外又接了三场演出。
9月30日晚上是申城电视台的国庆晚会，这个当然是必须答应下来的，要不然周芳老师绝对会发飙的，那叶梓可就惨了。10月1日国庆节当天晚上是浙省电视台的国庆晚会，那是浙省电台孙铭的关系，这个面子必须要给。最后是10月4日鄂省江城的一场商演，一场足足给到了五万元天价的商演，而且是预付出场费，叶梓和舒怡没有任何理由推掉这场演出。除此之外，所有国庆期间的其它演出邀约舒怡一概婉言谢绝，这里面还包括了一场通过云省音像公司的关系找过来的高价演出，同样也可以预先付款，条件相当不错，只可惜时间上实在是不赶趟了。10月10日就是孙云的第一场复出音乐会，叶梓最晚在10月6日就必须到达香江，他还要跟孙云老师稍微排练两三天，10月9日云省的演出他哪里还能接受啊。
舒怡也对此感到有点遗憾。
不过来日方长，只要叶梓的知名度和影响力能够一直维持下去，这样的演出还会少吗？
……
跟叶梓商定了民谣专辑的事情之后，澹台文慧第二天就飞回了香江开始第二张专辑的前期准备工作。10月初到10月中旬这一段时间叶梓会来香江参加孙云的复出音乐会，澹台文慧准备趁着这个机会，将这张已经确定的民谣专辑先在香江媒体上透透风声，再通过歌迷会的小型演出征询一下意见，看看媒体、评论以及歌迷的反应。接下去叶梓和澹台文慧就可以有针对性的对专辑内容做一定程度的修改，尽可能的抓住香江这个叶梓已经站稳脚跟的市场。
如果不进行尝试就直接放弃的话，那真的有点太可惜了。
叶梓当然同意澹台文慧的意见，这也是他希望尝试一下的事情。
从澹台文慧回到香江之后了解的情况来看，香江市场对于民谣歌曲的反应有点冷淡，虽然谈不上完全不能接受，但是相比pop类型的流行歌曲，民谣歌曲的市场相当有限，甚至还比不过爵士乐在香江的市场份额。
这是叶梓和澹台文慧必须尝试着解决的主要问题之一。
不过这种情况早就在叶梓和澹台文慧的预料当中，这一点并不会对已经确定下来的民谣专辑计划构成威胁，如果一切顺利那才是无法想象的事情。那样的话就只能说明澹台文慧对于香江市场缺乏足够的了解，根本无法承担起文慧娱乐总裁和叶梓经纪人的重任。
为了应付即将到来的又一次香江之行，国庆前后叶梓在各地奔波忙碌的同时，也已经做了一些再赴香江之后面对困难的必要准备，并且设计了一个可行的计划。
关于这个计划，叶梓只等到了香江之后，再跟澹台文慧一起商议决定了。
第八百三十八章 再赴香江
在申城电视台和浙省电视台的两台国庆晚会上，叶梓演唱的第二首歌曲全都选择了那首《同桌的你》。这当然是必然的选择，这么好的宣传机会如果不知道加以妥善的利用，那不单叶梓傻掉了，文慧娱乐的所有员工肯定也全都傻掉了。
演唱的效果那更是没话可说，棒极了！
这一点儿也不奇怪，电视台直接播放的就是歌曲原版录音，叶梓只需要对好口型冲着镜头挤眉弄眼就是了，又不需要现场演唱，效果怎么可能不好！没办法，据说为了保证国庆晚会的播出效果，这两台晚会全都选择了对口型假唱的演出方式。
这让叶梓也是徒呼奈何。
实际上对于叶梓这样拥有极强现场演唱能力的歌手来说，假唱对于他们是一种极其难受的煎熬，他们宁可这一次的演唱唱砸了唱坏了，宁可忍受观众们的嘘声和倒彩，也好过对着口型挤眉弄眼，还要极其恶心的做出那一副“深情演唱、动情演唱”的假象来。
有能力现场演唱的歌手，比如叶梓这种已经开过演唱会、使用的还是现场乐队进行伴奏的歌手，他们早已习惯于真实的演唱，也只有真实的演唱才能激发他们对于演唱的热情。在演唱过程中，每一次的演唱他们都会临时发挥一点跟原版录音不太一样的东西，这些发挥也许成功也许失败，但是无论成功还是失败，这样的临场发挥却能让歌手的演唱立刻变得鲜活起来、生动起来，那么这一次的演唱也就拥有了现场演唱最好的一样东西……灵魂。这样的说法并不是要否认原版录音的优秀，要不然怎么能是做成唱片做成专辑卖钱的演唱呢？但是现场演唱需要的就是刚才所说的那种鲜活与生动，这就是现场演唱的灵魂所在，也就是现场演唱的魅力所在。
这一点，跟专辑录音的要求并不完全相同，这是涵盖在歌唱这一个大范畴里面两个互有交叉但却各自不同的领域。
很多时候有人形容一个歌手的演唱非常出色，就会说他（她）唱得跟磁带里一模一样。这样的形容与其说是夸奖，不如说是一种变相的批评。别的不用多说，只问两句。
如果他（她）唱得跟磁带里一模一样的话，我们干嘛还要听他（她）的演唱，听磁带那不是更好一点吗？
如果他（她）跟磁带里唱得一模一样，那么……属于他（她）自己的东西又在哪里呢？
实际�
小提示：按 回车 [Enter] 键 返回书目，按 ← 键 返回上一页， 按 → 键 进入下一页。
赞一下
添加书签加入书架