两部作品同为DC产物,其实也有很多相似点,和以往那些欢乐正义超级英雄电影不同,这两部电影里的英雄都不那么完美正义。
黑暗骑士中,蝙蝠侠在救人的关键时刻,出于私心选择去救瑞秋,结果落入小丑的圈套,甚至导致本应守护城市打击犯罪的英雄哈维,堕落成罪犯双面人,最后还得给哈维背锅,罪犯变英雄,英雄变罪犯,靠谎言建立起一个“正义”的哥谭。
诺兰版的蝙蝠侠是有瑕疵的,正义不那么完美,然而正是这些瑕疵和不完美,反而让这部电影显得更真实,更人性,更贴近观众抓住他们的心。
因为太完美的正义英雄会让观众觉得虚假,再者《黑暗骑士》中还是保持了社会主流的价值精神,能让观众接受。
《守望者》则是纯粹的剖析太多,对观众的观影体验不好。
美国广大的底层老百姓不需要一部电影来告诉他们什么是社会的阴暗面和人性的丑陋,因为他们平时生活中已经见得太多了。教育问题、社区治安乃至警力的分配。
一个不管控枪支,随时发生枪战的国家,你指望民众能有多少人情味?
他们需要的是安慰剂,是麻醉剂,是一瞬间的精神愉悦,是来给他们继续面对生活中困难的信心,而且政府和媒体也需要正义公正正能量的**乐电影,来让他们安抚社会引领民众。
从这方面看,《守望者》的失败是注定的,一部偏离主流市场、没有爆米花视觉大场面,而且角色太多、背景复杂,改编不易的电影,连基本的情节都细碎,观众怎么买账?
第804章 规划混乱
“说好的卖碟回本,结果还是米老鼠最强!”
需要承认的一件事情是,无论是漫威还是迪士尼,他们肯定是在电影业务上的规划比华纳要强才踩着它崛起的。
很多人说漫威太娱乐,迪斯尼太幼稚,可有没有想过造成这种印象恰恰是因为他们做得太突出,他们清晰的知道自己想讨好哪部分观众,从而自己放弃了另一部分观众。
相比于此,华纳的主要问题可能就是没有一个靠谱的指挥者,他们对于电影的未来没有一个长远的计划,而且内部倾轧太严重,力不能往一处使。
曾经有过编剧在网上爆料,说华纳手上有一大堆的超级英雄电影剧本和拍摄计划,但是他们的选择是把这些剧本堆放在一起,进展依旧缓慢。
为什么?
扯后腿的人太多,这也顾忌、那也顾忌,等扯完皮,漫威看似在票房上失败了好几部电影,但从没有放弃过继续开发,继续沿着道路走。
《无敌浩克》赔的那么惨,搁华纳百分之百雪藏,走一两个高管给股东们一个交代那都是正常程序,MCU估计就没这个角色了。。。。。。
总结来说,漫威的管理层当然也会犯错,也会错估市场,但人家战术规划上明晰,哪怕失败了,也不影响他们继续决策。
或者说,一些不懂DC的指挥者究竟能怎样开发DC一向是个问题。
别的不说,DC颓势时,华纳的制片业务并没有那么差,其他作品卖得还是不错,这说明他们的制作、发行能力不是影响因素。
约瑟夫到底是有耐烦心的,与乔森聊了许久,没得到具体答复也不恼。
当然,等他一走,乔森却来了精神,细细盘算《守望者》是不是真有爆款潜质。
想了一圈,态度发生了一点变化。
可能连乔森自己都没想到,只是因为莱曼太过强势的制片能力,潜移默化中搞得他有些敏感了。
莱曼这么做是有理由的。
原时空,《守望者》由传奇影业、派拉蒙、华纳三家共同出品,华纳出资不多,还占了大部分发行权益,所以这个项目的失败并没有让华纳高层觉得肉疼,充其量是可惜。
之所以如此,就是他们心理上觉得《守望者》不靠谱,拉了两个盟友一起搞。
这个时空,传奇影业没上华纳的船,反而跑去跟环球勾勾搭搭,但不代表华纳找不到其他投行资本,如果莱曼不插手,大概率还是如此分担。
但莱曼想试试的,是看看稍微透露萤火虫的意图,能不能多引起华纳的重视,然后增加他们己方的投入,等到项目失败损失大了,急需好项目找补。
到了那个时候,再去接触华纳会不会得到些好东西,比如小丑形象的进一步开发,促成其他DC项目的合作。
主要也是因为蝙蝠侠三部曲双方看似携手共进,中途有关利益的分配扯皮都不是一两回了,再想从DC金矿里淘出点什么,真的被盯得死死的。
换句话说,莱曼看好的项目,华纳就不放手,既然如此,必须坑华纳一把,让他们明白DC的开发难度,或许再遇上一次超人那样的失败,估计心态上的变化就变得有利于萤火虫一些。
当然,这也有可能是无用功,但试试也不会损失什么,随手落子。
。。。。。。
经过大半个月的筹备,《孤堡惊魂》顺利开机了。
演员选择上都是一些三线以及想赚大钱早早被父母送进电影圈的孩童。
其中,好莱坞本土演员一共有三位,芭芭拉…赫希(经常饰演老妖婆,反角专业户,特点是年龄大,看着就像坏人,表演经验丰富,外加片酬一般),安古斯…山姆普森,泰…辛普金斯;
其他的,能值得一提的只有胡安导演在女主人选上看中了凭借《深海长眠》一举拿下西班牙戈雅奖最佳女演员的贝伦…鲁艾达以及未来童星出道混出头的罗杰…普林赛普。
这些演员主创加起来也就花了40万美金,而且还是先付一半,20万美金搞定。
胡安导演意气风发,干劲十足,拉起团队后很快便赶赴西班牙取景拍摄去了。
另一边,《无敌浩克》的拍摄还是那样,偶有争执,但都很克制,让李按自己遵循内心来评价的话,氛围还是不错的。
早先他跟环球合作《绿巨人》,片场话语权少得可怜,别说争执了,那应该叫单方面妥协。
渐渐的,莱曼也有更多的精力放到自己正筹备的项目上。
《无敌浩克》片场。
今天结束拍摄比较早,回去房间准备写写画画的莱曼,发现托马斯已经过来了。
前段时间他就给托马斯打电话来着,结果这货不在美国,现在却是赶回来了。
莱曼看着他,对这货的事业心不强烈也没什么办法。
除了他的电影,托马斯很少接外戏,拍完他的就休息一段时间到处游玩。
托马斯自己倒不觉得这有什么,他性格如此,从小没穷过,又不喜欢大手大脚的花钱,这些年攒下的剧组收入还挺多的,除了换了辆车,给索尼新出的摄像镜头出了不少钱,基本没什么大的花销。
不过,稍微一闲下来,托马斯也会想念片场那种紧凑的生活,但他又不想月月都那么忙碌,充实归充实,放松还是需要的。
再加上他对自己的本职爱好还是愿意花心思的,从遇到莱曼之后,不断的进步。当然,也只有对莱曼的电影,他才特别上心。
要知道,除了跟扎导合作过一次,他基本没跟其他导演拍过戏。。。。。。
然后前几天,莱曼又拿出了一个新的创意,还要求他熟悉纪录片的拍摄风格。
不过项目名字挺奇怪的,叫《第九区》。
。。。。。。
《第九区》是一部被低估的电影。
原时空,南非新人导演尼尔…布洛姆坎普只花了3000万,鼓捣出了这部科幻、惊悚的荧幕经典。
以B级片那样的塑料感,粗糙的构图,全美拿下1。18亿,全球近2亿,并在那一年的档期首周收获3700万(没多少宣传,靠着网上自来水和雅虎社区的巨多好评))超过1。7亿美金制作的《特种部队:眼镜蛇的崛起》成为新一周的票房冠军。
后来很多人称赞这种风格为后现代美学——无序、审丑。
但导演尼尔…布洛姆坎普却在采访中说,他拍这部电影的时候,每天烦恼的不是如何拍得更好,而是怎么节约资金把电影拍完。
换句话说,后现代美学可能是有,但绝不是带着股塑料味的服化道,以及冒出风险去南非贫民窟实地拍摄,因为剧组没钱在安全的地方构建外景。
想想看,3000万的科幻片,还是讲得外星人的故事,纵观影史,有预算这么低的吗?
为了省钱,所牺牲的不止是画面,甚至在演员上也大多采用素人,因为这些人便宜,便宜就意味着表演上的不成熟,好几个穿帮镜头都是人员站位不成熟造成的结果。
而且身为一部科幻片,特效场景都没几个,外星人的飞船和武器装备更是粗陋的一塌糊涂,感觉还不如地球人的科技发达,结果外星人可以星际航行,类似的反差感,怎么说呢,都是这电影不足的地方。
说白了,这电影能拍出来,全靠导演拼命节约,就这样上映后还成功了,还在奥斯卡上豪取四项大奖提名,口碑票房双丰收,足见《第九区》的魅力——哦,对了,那一年刚好遇上《拆弹专家》和《阿凡达》,夹杂着两部留名影史的,是预算3000万的《第九区》。
第805章 卡夫卡,思辨的神
《第九区》的故事性很强,之所以能票房口碑双丰收,精妙的构思功劳很大,而且带有不同于一般外星人入侵的反转剧情。
给那时看惯了像《独立日》中联合国抵抗外星人、血腥厮杀,或者《黑衣人》中外星生物混迹人群之类的套路不太一样,才倍感新意,忍受了那糟糕的从画面镜头就透露出来的一股贫穷味。
《第九区》的外星人没有其他影片中的外星生物那般强大,虽然也有高科技武器和星际飞船,但从降临地球开始就被人类奴役了。
人类研究它们,给这些突然来临的外星生物取名大虾,后来安置的环境也越来越偏僻,越来越不受重视,最初的新鲜感和恐慌过后,大虾已经被抛弃了,许多人类打心底瞧不起这些肮脏、不可沟通、没什么智商的生物。。。。。。
直到影片的最大亮点出现,身份转换,所有人类对大虾的恶意才赤裸裸的展现。。。。。。
其实这部电影的诞生挺曲折的,早先是彼得…杰克逊接了一项工作,准备组建团队拍摄X…BOX的游戏大作《光环》电影版,而杰克逊在一次展会中恰巧看中了当时只拍过两个MV和自筹资金拍过一个短片的尼尔…布洛姆坎普。
结果《光环》项目因为利益考虑被资方无限期搁置,这让很赏识尼尔的彼得…杰克逊过意不去,想了想,这个没多少家资、减肥屡屡中途放弃的小胖决定自掏腰包,拿出3000万美金,让尼尔拍一部他自己想拍的影片,于是诞生了这部《第九区》。
要知道,彼得…杰克逊那时候已经两年多没接项目了,早先拍得《魔戒》系列和《金刚》的导演红利也就那么多,而且为了实验技术已经花了不少,3000万已经是他在不损伤生活的情况下非常大的资助。
毕竟,尼尔只是一个从未拍过院线长片的新人导演,除了彼得…杰克逊觉得有所亏欠,没人会冒着风险支持——人是杰克逊找的,结果人家为了《光环》准备了那么久,项目说没就没。
酒店房间内。
莱曼时不时用笔a4纸上画上一个分镜脚本。
相比于尼尔拍摄《第九区》时因为预算不足的束手束脚,莱曼完全有能力把项目提到科幻类型投资额度在1亿3000万左右的一线大作。
这电影因为粗糙的b级片画风拦下了不少主流观众,如果预算跟上,就不会被特效扯后腿,少了几分打动观众、吸引买票的视觉享受。
要知道,《第九区》放出的几款预告,光看画面大家都以为是大烂片、粗制滥造,结果一部分真香了,大部分还是因为第一感觉不太妙压根没进去影院过。
这也是为什么莱曼说《第九区》被它的预算埋没了,它的票房成绩远不止2亿。
事实也证明,这电影因为在奥斯卡上大放异彩后,彻底打响口碑与名气,放出DVD后,2年卖出了2000多万套,给索尼带来了超1。3亿利润。。。。。。
现在再加上莱曼本人的号召力和口碑,特效、拍摄跟上,难道吸引不了更多的观众?
市面上那些科幻电影,有几部能有《第九区》这样精彩的故事?
更关键的是,尼尔受制于资金,有很多东西匆匆带过,莱曼完全可以在此基础上,增添一些篇幅,按他的想法,这一版的《第九区》正片内容大概在118分钟,算上片头logo、结尾的人员名单,总时长大约在125分钟,两个小时多一点。
比如大虾被人类发现后,第一时间应该安置的很好,而且会远离人类社会,因为不熟悉、神秘、肯定会保持安全距离,这是第一阶段;
随后是科研人员发现了大虾虚有其表的本质——影片的设定大虾的社会结构类似于�